Pas même le genêt, Joëlle Vittone

Joëlle Vittone, Pas même le genêt
Deux amies, Marlène et Béatrice qui cherchent un lieu de vie. Une maison qui se languit d'avoir de nouveaux occupants pour leur offrir le calme de la forêt dans laquelle elle se situe.

De prime abord, on pourrait penser qu'une maison comme personnage d'un roman ne serait pas crédible, surtout quand elle se permet de penser en dehors de ses murs. Mais ici ce curieux personnage est bien incarné. Qui n'a jamais pensé cela d'une certaine maison pour laquelle on aurait eu un coup de cœur ?
Quand une maison témoigne du vécu de ses occupants, on enquête sur leur histoire. Et quand son environnement est soumis à des obligations administratives, ses nouvelles occupantes pourraient bien être visées et leur rêve pourrait être mis en balance pour des raisons de sécurité.

Un roman atypique qui sort des sentiers battus et qui nous propose une belle tranche de vie, liant ainsi la nouvelle existence de Marlène et Béatrice à celles des anciens occupants et celles de leurs voisins.
À découvrir



Note : j'ai rencontré Joëlle au salon de Saint-Martin-en-Haut : nous étions voisine de stand. Une belle rencontre ! 
De mon côté, j'y présentais notamment À la hauteur. Dans cette écofiction, le refuge est au pied  d'un pin lyre. Aristide, un scientifique en proie à la dépression, y puise des instants de réconfort. 

Le tour du monde du roi Zibeline, Jean-Christophe Rufin


L'histoire rocambolesque de ce roi du 18ᵉ siècle, qui pourrait paraître ubuesque, est recueillie par Benjamin Franklin, alors vieillissant, mais qui n'a rien perdu de sa verve d'indépendantiste contre les Anglais et les Français pour la constitution des États-Unis.

Le tour du monde du roi Zibeline
Auguste Benjowski est Hongrois et Polonais par sa mère. L'auteur s'inspire librement de sa vie marquée par une éducation reçue d'un précepteur français : Bachelet. Après une guerre menée contre les Russes, banni en Sibérie, il s'enfuit avec Aphanasie pour la France. Ce faisant, il traverse océan Pacifique et Indien avant de rembarquer pour une mission pour Madagascar.

Il est possible de lire ce roman de deux façons : en le découvrant comme une aventure extraordinaire ou comme un témoignage anticolonialiste et féministe, à partir des enseignements de Rousseau ou autres philosophes dont notre héros s'est imprégné.

Une lecture qui nécessite une prise de recul et de l'attention pour profiter pleinement de l'érudition de l'auteur, mais qui peut également être lu comme un roman d'aventure.



Note : de mon côté, j'ai un personnage globe-trotter, dans Ciao Bella, sous-titré La vie l'emportera : originaire d'un Causse du centre de la France, Benjamin déploie sa science d'ingénieur au Pérou, en Chine, en Afghanistan puis en Italie, avant de se réfugier en Ecosse quand il est accusé injustement. Cependant, ici, le périple de ce roi opportuniste et courageux du siècle des Lumières impressionne par son envergure, à une époque où les déplacements entre continents sont longs et coûteux. 




Maisons d'éditions, gardiennes de la littérature

 Ne me faites pas dire ce que je n'ai pas dit : mon expérience en autoédition est formidable. Je rencontre de belles personnes et lis des romans de qualité. Je partage également beaucoup. Je serai toujours reconnaissante de l'aide des bêta-lecteurs rencontrés dans ce contexte, ainsi que celle de Fred Huan, le graphiste de mes derniers romans.

Les autoédités, les artisans du livre

Qui sont-ils ?

Il s'agit d'auteurs qui estiment que leurs ouvrages est prêt à affronter la critique littéraire. Seuls ? Non, il avance grâce à des relecteurs ou bêta-lecteurs, des concepteurs de couvertures, sans parler de multiples échanges ou autres formations. Un de mes amis auteur auteur parle d'artisans.


Pourquoi je continue de proposer mes manuscrits aux maisons d'édition ?

  
Bibliothèque de Léon Losseau - Maison Léon Losseau

Cependant, je propose toujours mes manuscrits à des maisons d'édition, pour la simple et bonne raison que je suis aussi une fervente lectrice de leurs romans. Parmi celles-ci :

Albin Michel
Gallimard
Grasset
Actes Sud
JC Lattès
Flammarion
Stock
Michel Lafon
L'Olivier
Calmann-Levy
Robert Laffont

Par ailleurs, je persiste à croire que les maisons d'éditions ont un savoir-faire incontestable et qu'une expérience au sein de l'une d'entre elles est forcément porteuse et pas seulement en nombre de ventes.

Ciao bella, un roman lanceur d'alerte

 En redécouvrant une nouvelle écrite douze ans auparavant, je me fais la réflexion que protéger nos étudiants est en effet essentiel, les mettre en danger est la limite à ne pas dépasser.

La prise de conscience de Benjamin, inventeur de drone, exprime cette urgence, dans une nouvelle écrite en 2014...

Cependant, de mon côté, j'ai encore confiance en notre société pour avancer. L'entraide pour nettoyer les dégâts commis par une minorité de casseurs me conforte dans cette opinion.

Un Second Souffle, Sandrine Meilland-Rey


Solène est rongée par la culpabilité et la douleur de la perte de son petit Tom mort encore bébé. Dans un premier temps, elle trouve refuge dans le village de La Grave au pied de la Meije. Grâce à la bienveillance d'un vieux berger, elle en apprend le métier.


La tension de la lecture est maintenue par le fait que nous découvrons aussi Solène par les yeux de son ex-mari Jérémy, qui cherche à la rendre responsable de la mort de leur enfant. Lui, envoie des courriers accusateurs. Elle, elle veut comprendre en réapprenant à vivre dans le milieu simple de la montagne. 
Un deuxième drame nous amène à traverser une sororité complexe : éloignée de sa sœur, Solène nous livre un sentiment diffus, mais fort, de sororité. Le journal intime de la sœur livre un autre regard sur notre héroïne.

L'autrice tourne autour de réalités complexes et douloureuses grâce à des points de vue et des motivations diverses. Nous abordons ainsi la culpabilité, le désir et le non-désir d'enfant, la constitution d'un couple avec les volontés enfouies de chacun. Également, le métier de bergère, ainsi que la protection du glacier de la Girose, interrogent sur le soin que nous devons prendre de notre environnement.




Nom de plume, un choix

Distinguer ma vie d'écrivaine de ma vie civile


Rempart aux critiques destructrices 

La vie d'écrivain est forcément une exposition aux critiques. Et qui pourrait reprocher à l'auteur de se méfier de pamphlets qui réduisent d’un traître mot votre travail à un néant sans perspective d’évolution ?
De mon côté, mes premières publications coïncidaient de surcroît avec une période de recherche d’emploi. Mon activité d'écrivains en étant à ses balbutiements à cette époque, tandis que l'image du candidat commençait à être vérifiée sur Internet, il n'était pas judicieux de lancer mes communications d'autrice sous mon nom propre.

Protéger mes proches

Un fait divers en Alsace impliquant un auteur  agressé à son domicile par des talibans, menaçant ainsi sa propre famille, m'a conforté dans mon choix d'écrire sous un nom de plume. D'ailleurs, plus tard, on m'a conseillé à certains moments de retirer de mon stand les romans mettant en cause ce régime (que je dénonce en effet dans certains de mes écrits).

Également, si ma qualité d'écrivain devait être éclaboussée par les fameuses critiques véhémentes auxquelles on doit faire face à un moment ou à un autre, je souhaite en parler moi-même à ma famille avant que cela parvienne à leurs oreilles.

Critiques nécessaires

Il reste que, pour permettre à mes écritures d'exister, il me faut accepter l'épreuve des critiques de lecteurs impartiaux. Qu'elles soient tendres ou piquantes, elles seront d'autant plus constructives qu'elles peuvent s'exprimer en toute liberté et c'est la raison pour laquelle j'évite de solliciter mon entourage pour des relectures.  
Aussi, je ne veux pas importuner mes proches avec des demandes d'avis, même si j'ose de plus en plus évoquer cette activité, en tâchant par ailleurs de ne pas trop empiéter sur le temps que je veux leur consacrer ! 

Il est alors nécessaire de créer une autre communauté autour de mes écrits, moins proche de ma personne peut-être, mais plus concentrée sur les aspects littéraires d'une activité à part pour moi. (Cependant, quel plaisir d'allier les deux quand un proche s'intéresse à l'un de mes romans ou à mes démarches en cours pour me faire connaître en tant qu'autrice !)
 

Le droit à la douceur de l'ombre 

bougie de l'université d'Oxford
Le choix de publier sous un nom de plume, plus discrètement en somme, me correspond.

J'ai appris ainsi à communiquer progressivement, sans excès, en me concentrant sur les univers de mes livres et j'avance ainsi vers plus de visibilité. Cependant, mon premier objectif reste la progression dans l'écriture.
Et s'il s'avère que je ne laisse pas de publication notoire dans l'univers foisonnant de la littérature, j'y aurais assouvi mon goût des mots, j'aurais partagé le labeur d'écrivains plus talentueux. Suffisant pour mener à bien cette aventure.

Cela dit, je garde l'idée que, chemin faisant, je toucherai un plus grand nombre de lecteurs et que je gagnerai en légitimité. Je crois pouvoir atteindre une certaine notoriété. Tout en sachant qu'un éventuel succès pourrait être remis en cause à chaque nouveau roman. C'est le côté joueur de ce pari toujours renouvelé.

Sortir de l'anonymat dans la lumière d'une maison d'édition

Aujourd'hui, je continue de proposer mes romans aux maisons d'édition et une autre façon de sortir de l'anonymat serait de publier sous l'un de ces labels reconnus.
Et au sein d'une maison qui m'accompagnerait, j'envisage alors de publier en mon propre nom !

Forte d'une belle expérience dans le monde de l'autoédition, je pourrais porter efficacement mon livre vers un public qui lui correspondrait et continuer de grandir avec des critiques constructives, en craignant moins les inévitables détracteurs. Gageons que ce serait l'occasion de vivre une aventure littéraire riches en nouvelles rencontres et qui mènerait mes textes vers de nouveaux horizons.



projet d'écritures
Cependant... mon rêve, au bout du compte, reste de rencontrer mon lectorat, et je sais que ce chemin au multiples embûches est celui qui me  permettra de continuer d'avancer, d'une façon ou d'une autre.



Le quartier des ombres, Fiji

 J'ai été intriguée d'emblée par Gaëtan, un personnage arrivé au bout de sa vie, drogué de médicaments, insensibilisé donc. C'est bien malgré lui qu'il s'inquiète de sa voisine et de son fils : brutalisés par un mari et père archétype de la violence aveugle et injuste, ils deviennent l'aiguillon qui permettra à cet homme amorphe d'agir. 

Le quartier des ombres, FIJI

Puis c'est la cité qui m'a happée, en particulier du fait que je m'emploie à connaître et à aimer le quartier de la Duchère à Lyon (qui connaît quelques tours qui valent bien celles de la cité décrite ici) empêché par quelques fauteurs de trouble. Ici également, nous sommes dans une ambiance aussi chaleureuse que délétère, pour ceux qui se laisseraient prendre dans les filets tendus dans l'ombre de la pauvreté.

Lors d'une première tentative, l'absence de chapitre (remplacée par une succession de scénettes dynamiques qui s'affranchissent de grandes descriptions ou de re-situation systématique des personnages) ainsi qu'une galerie de personnages nombreux m'a désarçonnée. Mais il est des livres têtus qui révèlent toute leur portée à la faveur d'une seconde chance. Et je suis alors entrée dans l'histoire comme on découvre un lieu en s'y immergeant. Amia, la victime, est le pilier qui nous amène à Fatima et à ses fils : Yanis et Amir, qui sont en passe de mal tourner. La gentillesse spontanée et volontaire de ces deux femmes illustre la solidarité innée qui porte à bout de bras ce microcosme vibrant et truculent. L'utilisation de langages multiples enrichit encore le tableau.

De l'autre côté, deux policiers et David, un avocat qui veut bien faire, se font prendre par la complexité des enjeux de ce monde empreint également de tradition et de silences obstinés.

Enfin, Noûr, figure de ces jeunes issus de l'immigration qui s'en sortent grâce à une opiniâtreté hors du commun, donne une raison d'avancer coûte que coûte. Avec les moyens du bord. Pas toujours blancs. Ni noirs. Combatifs.

Bref, Le quartier des ombres est un de ces romans qu'on apprivoise, qui offre une lecture humaine et savoureuse et qui confirme le talent de son auteur à incarner des personnages vibrants.


Note : Fiji est un auteur ami avec qui j'ai échangé des (re)lectures de part et d'autre de nos travaux. Pour moi, la découverte de ce roman intervient en parallèle du lancement en cours de Les bancs de la place publique, où l'un des personnages, Ehsan habite le quartier cosmopolite de la « Duch' ». Manque dans mon roman (qui se focalise sur une place en contrebas d'un autre quartier) la solidarité si bien décrite dans Le quartier des ombres, dont je pourrais témoigner bien facilement, ayant moi-même rencontré de belles personnes « issues de la diversité », si attachantes, au cœur même de ces cités mises au ban de la société.



La fugitive de Kaboul, Getee Azami

La fugitive de Kaboul
Getee vit de l'intérieur l'arrivée des talibans. Nous sommes plongés dans l'état de sidération qui enferme des familles entières chez elles. Pour cette journaliste de Kaboul, c'est aussi l'occasion de témoigner de l'horreur de cette violente mainmise. Également, du fait de son statut, elle peut espérer un rapatriement vers la France. 

De l'autre côté, en France, les tentatives administratives aboutissent presque miraculeusement. Mais une fois le sésame obtenu, il faut encore parvenir à monter ensemble dans l'avion (car au vu du danger, on essaie d'extraire également la famille proche) après une traversée de Kaboul des plus dangereuses. Tout ne se passe pas comme prévu, mais le jeune politique qui doutait de pouvoir faire quelque chose pour cette jeune femme connue sur les réseaux sociaux a bel et bien réussi à enclencher un processus salvateur.

Un beau témoignage.




Note : 

Ce peuple, embarqué dans une tragédie des plus sombres, se bat encore. Ici une femme de sauvée. Pour combien d'autres enfermées ?
Après avoir découvert l'Afghanistan postérieur à la prise de Kaboul de 1996 lors de l'écriture de Ciao bella, La vie l'emportera, je suis consternée de constater que l'Histoire se répète. 

Marquée par la situation désespérée des Afghans que j'ai appris à connaître, je me lance dans une nouvelle histoire où Ehsan, Hazâra chiite, a pris une place prépondérante parmi les trois personnages d'un roman choral…
  

Le prieur de Bethléem, Yasmina Khadra

 Yasmina Khadra construit un récit qui amène, étape par étape, l'histoire tragique de Wahid, victime dès l'enfance du drame palestinien. 


L'espoir naît en la personne de Nesreen, sa cousine, qui transforme son univers pour le rendre vivable. 
Son éloignement provoqué par un crime israélien l'oblige à renouer avec ses racines chrétiennes, lui qui vivait déjà par ailleurs avec des juifs autochtones dans son village d'origine. 
La violence monte et perd de sa substance, jusqu'au crime de trop, comme si cette fois-ci envisager de vivre encore le quotidien devenait inacceptable.

L'auteur nous propose une histoire par paliers, là où le degré de violence n'est plus mesurable. 
Nous décrochons avec l'escalade intolérable, pour mieux retourner dans le vif du sujet. 
Une main de maître.


Note : dans mes romans, je me suis également attaquée à des prises de pouvoirs violentes comme celle perpétrée par les nazis dans Tous les matins, elle boitait ou plus récemment, celle des talibans, en Afghanistan. En avançant dans ces travaux d'écrivaine, avec mon devoir de mémoire et de témoignage, je saisis l'urgence de mettre en avant, les tragédies, fussent-elles désespérantes. Mais sans perdre le lecteur en le noyant dans un pathos inaccessible : il s'agit également de lui restituer les espoirs permis, l'espérance qui demeure dans les cœurs, pour ces individus empêtrés dans des situations tragiques. 

L'écofiction et ses inspirations scientifiques

La fiction comme anticipation du monde de demain

 Pour se lancer dans un roman d'écofiction, l'écrivain recourt bien souvent à une documentation multidisciplinaire. Pour À la hauteur, j'ai interrogé des professeurs en géologie, des experts en biotechnologie, sans oublier les scientifiques de mon entourage capables de m'éclairer en astronomie. L'idée était une montée des eaux de cinq cents mètres, postulat difficile à assumer.

La liste des sciences dites « dures » ou « humaines » utiles à ces récits qui mettent en musique notre besoin d'explorer notre lien à la nature serait longue. Ici quelques domaines de connaissances fascinants qui pourraient nourrir de telles fictions :

La géodynamique ou la climatologie pour agir sur les lieux de l'action

Pour pousser le héros dans ses retranchements, rien de tel qu'un glissement de terrain ou autre séisme capable de transformer la topographie. Dans mon roman, la géodynamique (qui s'intéresse au mouvements de l'écorce terrestre) est la spécialité d'Aristide, le scientifique, qui finalement fait appel à ses connaissances en matière d'astronomie pour trouver une explication à une montée des eaux hors du commun. Peut-être lui aurait-il fallu des connaissances plus approfondies en climatologie (étude des variations du climat sur le long terme) pour évaluer la normalité des pluies torrentielles qui se sont produites avant l'évènement. 

L'éthologie, étude du comportement animal (sauvage ou domestique)

J'ai aimé, dans les années 90, ma lecture de Les Fourmis de Bernard Werber. L'écofiction est un roman qui s'intéresse à notre environnement (éco vient de « oikos » en grec, la maison ou l'habitat) et qui intègre le vivant au sens large. L'éthologie est un exemple de science que j'aimerais explorer pour embarquer un récit avec, en arrière-plan, une portée écologique, tout en étudiant de plus près ce qui nous rapproche de certaines espèces. Un de mes fils a étudié la migration du gravelot à collier interrompu, un oiseau nichant sur les plages bretonnes : voilà un exemple d'étude à visée écologique. Je ne serais pas étonnée qu'un écrivain y voie une inspiration romanesque.

La géopolitique : science humaine pour étudier les effets des crises environnementales dans nos sociétés 

Imaginez un changement majeur dans votre lieu de vie. Il n'en reste pas moins que vous devrez composer avec vos contemporains, que ce soit pour les ressources vitales (eau, nourriture) ou pour les accès aux moyens de communication ou de transport. Il faudra également, pour permettre un lien social viable, remettre en place des institutions, afin de garantir la justice et la prise de décisions politiques. Même affaiblis, les pouvoirs rescapés de votre catastrophe demeurent. Et s'ils ont disparu, ce sera avec les souvenirs de ce qui était que les coopérations entre humains s'établiront. Les références en géopolitique actuelle seront le fondement de la société fictionnelle qui s'adapterait à la nouvelle donne.

Le corsaire et la demoiselle, Lynda Guillemaud

 


Margaux est une héroïne de drame, qui ne perd rien de sa superbe au lendemain du déshonneur de sa famille lié au suicide de son noble père, ruiné. L'antagoniste, lui, est exécrable à souhait : marquis, il étale ostensiblement sa richesse et montre un empressement éhonté à profiter de la belle. 

Nous sommes au XVIIIᵉ, dans un siècle qui empêche le mélange des castes et le roman pourrait virer à la tragédie, car Margaux fréquente plus d'un roturier, notamment Josselin. Bien qu'à la tête d'un navire, ce dernier est parfois de surcroît contraint de remplir quelques contrats douteux qui sortent de son activité de corsaire légitimée par le roi de France. Les deux jeunes gens s'associent pour chercher des preuves de la malhonnêteté du fameux marquis. Lui risque sa vie, mais Margaux, elle, espère sauver l'honneur de sa famille.

Non seulement l'autrice maîtrise à la perfection les codes de la romance. Elle nous plonge également dans un univers historique recomposé avec précision, nous informant sur les façons de penser de l'époque, les habits, les habitudes alimentaires et les us et coutumes, tout en retraçant l'histoire des navires au long cours, gardiens des mers contre les pirates. 

Un beau moment de lecture à la fois équilibré dans son scénario et riche en découvertes.


Note : j'ai travaillé plusieurs fois avec Lynda. D'abord pour des échanges de relectures. C'est elle aussi qui m'a aidé à recentrer mon travail de communication sur l'essentiel. Une partenaire de choix, dont je salue au passage les qualités littéraires.

Seules les rivières, Patrice Gain

 

Seules les rivières, Patrice Gain
Jess parcourt les routes et subit les vents contraires, en laissant à regret une demi-sœur, Anna, à une mère mauvaise. Meurtrie dans son âme et sa chair par une agression organisée par son petit ami, elle cherche cependant l'ailleurs qui lui ouvrira une porte vers une vie normale. 

Dans sa course à la survie, se présentent des refuges qu'elle doit quitter, poursuivie par l'injustice. Aussi, ne disposant que de la violence comme seule arme, elle la retourne contre ceux qui lui veulent du mal, n'espérant aucun soutien de la force publique.

De sa quête insensée, elle retire des bonheurs fugaces et intenses au hasard de ses installations temporaires. La vie sauvage également lui réserve des rencontres étonnantes.

Un personnage attachant emmêlé dans un drame entrecoupé de tranches de vie à l'équilibre précaire.


Note : dans mes écrits, je n'ai pas mis mes personnages à ce point en danger. Dans Ciao Bella, sous titré La vie l'emportera, Benjamin fuit la vengeance d'un criminel. Il s'installe dans un lieu reculé, certes, mais je n'ai pas voulu que la justice soit à ce point aveugle qu'elle aggrave encore l'instabilité du héros. Les restes d'un optimisme forcené ?


Quand le jeu devient un vice : comparaison de personnages de romans sous le joug de cette addiction

Les jeux d'argent : exploration à travers des personnages romanesques

 Le jeu est un vice qui peut abîmer une famille en engloutissant ses moyens de subsistance, quand ce n'est pas la propension du joueur à voler ses proches pour assouvir sa passion. Ses mécanismes sont subtils. Dans mon roman, Résurgence d'un cœur oublié, ce vice aurait pu empêcher l'antagoniste de parvenir à sesfins. 

Le décor hypnotique des espaces de jeux

Jean-Pierre bénéficie d'un moment de détente et se trouve à Las Vegas, la ville de la démesure, artificiellement construite dans un désert nord-américain et repaire de noceurs… et de joueurs. Le décor feutré de l'hôtellerie internationale crée une impression de confort plus ou moins factice. 

Cette ville fascinante peut rappeler sous certains aspects la ville fictive de Roulettenbourg du Joueur de Dostoïevski, microcosme absurde, où, comme pour cet antagoniste qui se laisse tenter par une joueuse, il est facile de se laisser embarquer par la fièvre addictive d'un alter ego.

De façon générale, les casinos se situent dans des lieux sélects qui endorment les réflexes de prudence des victimes de cette addiction, en créant une sensation de bien-être par des moyens parfois détournés.

Volia, Anastasia Fomitchova

 


L'autrice nous transporte du quotidien d'une étudiante parisienne à celui d'une volontaire dans l'armée ukrainienne. Elle devient « médic» et affronte à ce titre les pires horreurs commises au nom de la guerre. Chaque jour, elle abandonne un peu plus les rêves simples d'une étudiante promise à un avenir banal pour permettre à son pays de continuer d'exister. 

Un appel à l'aide et une leçon de courage.


Note : si j'ai senti vibrer cette jeune femme, je n'ai en revanche pas saisi pleinement  la chronologie de son parcours — une pudeur, sans doute, qui éclipse les repères biographiques au profit d'épisodes de guerre —, même si Anastasia Fomitchova décrit bien la vie ordinaire qu'elle aimerait retrouver et qui constitue un objectif, fût-il lointain.
Personnellement, mon aventure littéraire m'a amenée à témoigner du drame afghan, que j'explore à distance au fil des années (en m'enrichissant cependant d'interviews menées auprès d'Afghans réfugiés). Un autre drame, intime celui-là, transparaît dans Ciao bella, sous-titré La vie l'emportera. Cela dit, je me suis refusé à en faire un simple roman-exutoire, pour que la fiction l'emporte sur la confession de douleurs irrésolues et que les personnages se développent dans leurs propres univers.

Mado des oiseaux, Sylvie Pérenne


 Mado ignore d'où elle vient, si ce n'est qu'elle a été recueillie dans un orphelinat. Elle s'enferme dans ses difficultés et tâche à sa façon de dévorer la vie. Mais elle peine à trouver des alliés dans le genre humain. C'est en atterrissant dans la famille de Paul, qui habite près d'une forêt, qu'elle se raccroche au genre animal pour ressentir enfin une certaine joie de vivre.


Malheureusement, la vie qu'elle anime en elle grouille d'une passion dévastatrice.
Un livre poignant d'une prise de conscience mêlée à une désespérance.
L'autrice s'embarque dans un style d'une poésie alerte. Cependant, on s'enfonce, comme Mado, dans une histoire sombre, qui perd peu à peu en lisibilité, quand elle gagne en lyrisme.



Note : de mon côté, on peut retrouver une mélancolie, plus maîtrisée certes, dans Ciao Bella, sous-titré La vie l'emportera, où l'ingénieur tout feu tout flamme masque un deuil inaccompli. Également dans mon dernier roman, À la hauteur, certaines scènes crient le mal-être de rescapés, même si ce roman reste une écofiction résolument positive (dans le sens où il s'agit de reconstruction et d'une réadaptation à une nature bouleversée).

Narcisse et Goldmund, dilemme entre raison et création

Un roman de référence


Certains livres ont une résonance particulière car ils renvoient à des questions qui guident nos choix. Narcisse et Goldmund de Hermann Hesse est pour moi de cette trempe. À travers l’opposition entre l’ascèse de l’esprit et l’abandon aux sens, Hesse évoque deux chemins possibles entre lesquels j'oscille volontiers : tenter de mêler l'art à une vie "normale".

La nécessité d'ordonner, venue du religieux

La volonté de suivre des préceptes moraux me vient d'un sentiment religieux (enrichi par l'étude de l'introduction à la vie dévote de Saint François de Sales, mais c'est une autre histoire) et s'abîme parfois dans une vie professionnelle qui se heurte à la fadeur ou aux exigences d'un quotidien alimentaire.

L'écriture comme échappatoire

Pour ma part, l'écriture est le lieu où l'on peut s'affranchir des règles qui contraignent jusqu'à menacer son équilibre. Ici se trouve un souffle tout aussi vital.

Bien vivre ou créer pour être fier de soi ?

Ce qui est troublant est que l'écriture constitue une expérience qui pourrait bien rejoindre le sacré. Quand on écrit, certaines envolées viennent d'ailleurs et effacent le doute. Prétention ? Je ne le crois pas, car, en disant cela, je fais honneur à la force de l'indicible, à l'inspiration en somme. Il est des moments spéciaux, où la valeur de tel ou tel passage est une évidence, où le roman atteint sa version finale. 

Le dilemme de Hesse


Hesse, dans son roman, exprime avec acuité le déchirement de l’homme qui devrait choisir entre le sacré ou la création. Ses personnages, Narcisse et Goldmund, amis de toujours, ne parviennent pas à se rejoindre car ils ont choisi des voies différentes et représentent en cela la difficulté des hommes à choisir entre être droit ou créatif, pour mener leurs vies.

Extrait


C'était vraiment honteux d'être ainsi berné par la vie ; c'était à en rire et à en pleurer ! Ou bien on vivait en s'abandonnant au jeu de ses sens, […] on connaissait alors mainte noble joie, mais on restait sans protection contre l'instabilité des choses humaines ; on était alors comme un champignon dans la forêt, tout resplendissant de ses riches couleurs, mais qui, demain, pourrira. Ou bien on se mettait en défense, on s'enfermait dans un atelier, on cherchait à dresser un monument à la vie fugitive : alors il fallait renoncer à la vie, on n'était plus qu'un instrument, on se mettait bien au service de l'éternel, mais on s'y desséchait et on y perdait sa liberté, sa plénitude, sa joie de vivre […].
Et pourtant toute notre vie n'avait un sens que si on parvenait à mener à la fois ces deux existences, que si elle n'était pas brisée par ce dilemme : créer sans payer cette création du prix de sa vie ! Vivre sans pour cela renoncer au noble destin du créateur ! Était-ce donc impossible ?
Peut-être existait-il des hommes qui en étaient capables. Peut-être existait-il des époux et des pères de famille à qui la fidélité ne faisait pas perdre le sens de la volupté. Peut-être y avait-il des sédentaires dont le cœur ne se desséchait pas faute de liberté et de danger. Il se pouvait. Il n'en avait encore vu aucun.
Tout être reposait, semblait-il, sur une dualité, sur des oppositions. On était homme ou femme, chemineau ou bourgeois, intellectuel ou sentimental ; nulle part on ne trouvait ce rythme de l'inspiration et de l'expiration, on ne pouvait être à la fois homme et femme, jouir de la liberté et de l'ordre, vivre en même temps la vie de l'instinct et de l'intelligence. 

La tutrice, Nick Fuzo

L'auteur nous tient dans un carcan d'une tension oppressante dès que Manon pose le pied dans un manoir reculé, où elle prend ses fonctions de tutrice.

Ses compétences ne sont pas remises en cause et elle parvient rapidement à atteindre le cœur de ses élèves. Mais sa place est constamment remise en cause par une marâtre insidieuse et sournoise qui régente le domaine, tandis que le maître des lieux sombre dans la folie.

L'arrivée inopinée d'une arriviste hautaine et malsaine, Sybille, qui veut instaurer une emprise sur Adamaris, l'héritier, pousse l'angoisse à son paroxysme.

L'angoise, mais également la compréhension de ce qui se joue, partagée entre les protagonistes, est-elle la clef de ce lieu possédé par une forme de malédiction latente ?

L'auteur propose un retournement tout en demi-teinte d'un art littéraire épuré, à maturation.



Note : j'apprécie en particulier chez cet auteur, qui publie sous un autre pseudonyme, les romans plus intimistes, et la Tutrice met en valeur une plume qui n'a plus rien à prouver.

M le Maudit, une source d'inspiration de Tous les matins, elle boitait

M le maudit, film source d'inspiration littéraire

Quand j'ai écrit ce roman historique, j'ai d'abord relu des archives personnelles venant de ma famille alsacienne. J'ai cherché également des éléments culturels des années où l'on suit l'évolution de Jeanne et c'est tout naturellement que je suis retournée au film M le Maudit de Fritz Lang, un film de référence sorti en 1931, que j'avais déjà vu. Pour moi, il permet d'évoquer l'ambiance complexe de l'époque avec ses peurs latentes.

L'instinct maternel torturé par la possible disparition tragique de son enfant

Dans ce récit poignant, j'ai d'abord retenu la figure de la mère de la jeune victime, tragique, pour illustrer indirectement une difficulté de Jeanne, personnage principal cinéphile : sa stérilité la met à l'écart du fait de son manque de compréhension de ce que vivent les femmes de son entourage depuis leurs maternités.

Ici, nous sommes dans un contexte où tout le monde partage l'angoisse de la perte éprouvée par la mère.

Cependant, ce thème, s'il est crucial, n'est pas le sujet principal du film. La mère reste un personnage secondaire. Le film finit certes par un plan sur la mère que l'on a vue au début du film, mais elle dit que la découverte de l'assassin ne lui rendra pas non plus sa fille et que l'on doit simplement mieux faire attention à ses enfants.

L'arrivée d'un régime extrémiste

Folie et solitude du meurtrier

Un autre thème est le manque de contrôle du meurtrier qui divague, ce qui renvoie à la menace incontrôlée qu'il représente, menace difficile à capter et à interpréter de ce fait.

 

« Toujours, je dois aller par les rues, et toujours je sens qu'il y a quelqu'un derrière moi. Et c'est moi-même ! (…) quelquefois c'est pour moi comme si je courais moi-même derrière moi ! Je veux me fuir moi-même mais je n'y arrive pas! Je ne peux pas m'échapper ! (…) quand je fais ça, je ne sais plus rien… Ensuite je me retrouve devant une affiche et je lis ce que j'ai fait, et je lis. J'ai fait cela ? »


L'art comme conscience politique dans les années trente


Après l'insouciance apparente des Années Folles, ce film accompagne également l'idée que Jeanne s'oriente, presque malgré elle, vers une lutte clandestine contre le nazisme. Tout comme, plus tard, son questionnement face à Guernica de Picasso, l'évocation du film de Lang résonne comme un signal. Elle fait écho à ces « lanceurs d'alerte » de l'entre-deux-guerres, dont les mises en garde venaient hanter la conscience des bonnes volontés. 

Otto Dix
D'ailleurs, une remarque concernant le personnage de Jeanne, fille d'artiste peintre : il m'est facile d'imaginer que l'art était un bon moyen de saisir l'horreur de ce qui se jouait en Allemagne. D'ailleurs Fritz Lang a été approché par Joseph Goebbels en 1933 pour devenir le réalisateur du régime, mais il a refusé et a fui l'Allemagne peu après.



Le parcours d'une femme ordinaire




Jeanne arrive très progressivement et de façon mesurée dans la lutte contre le nazisme. Un des éléments est le fait qu'elle s'aperçoive avec horreur que le nationalisme et la peur de l'étranger contaminent des gens de peu, qu'elle croyait plus sensés. 

Dans le film de Fritz Lang est d'ailleurs illustrée la frénésie des citoyens lambda quand ils se regroupent contre un homme désigné comme l'homme à abattre. 

Une chroniqueuse et collègue autrice a relevé l'aspect réducteur de cette hypothèse, ce dont je la remercie. Et je la cite d'ailleurs :

Pour ma part, j'ai tendance à penser que certains patrons et détenteurs de capitaux ont, dans les années vingt et trente, préféré choisir Hitler et son nouveau parti plutôt que Staline, qui a commis lui aussi son lot d'atrocités. La peur de l'abolition de la propriété privée et de la collectivisation, mises en œuvre par Staline, les a incités à fermer les yeux sur une autre réalité tout aussi effrayante : la montée de la haine raciale, les lois antisémites, les pogroms comme durant la nuit de cristal, les camps de concentration pour intellectuels et dissidents, l'euthanasie pour les handicapés mentaux qui furent les premiers à tester l'efficacité des chambres à gaz etc.

Extrait de Tous les matins, elle boitait 

En 1932, Jeanne, mariée depuis sept ans, nourrit secrètement une passion pour le cinéma qui l'accompagne dans ses difficultés et lui ouvre les yeux. Fidèle à son mari, elle s'autorise cependant des libertés qui la distinguent des femmes de son époque.


Un peu moins d’un an plus tard, M le maudit intervint dans ma vie d’une façon détournée. Perturbée par une stérilité qui s’affirmait, je voulus comprendre, ressentir, le souci que les mères avaient de leur enfant tandis qu’un prédateur rôdait. La compassion éprouvée suscita une sorte d’instinct maternel chez moi. Je laissai alors entendre dans les milieux bienséants gouvernés par Granny que je pourrais m’occuper d’enfants. Je n’avais toujours pas réussi à décrocher un emploi fixe, peut-être parce que j’espérais encore que le cinéma m’appelât ou parce qu’en quittant la dactylographie, j’avais finalement ressenti un soulagement. Cet élan me rendit persuasive et une jeune femme accepta de me prendre à l’essai. Théodore fut furieux de l’apprendre. « Cette toquade n’est pas digne de nous », disait-il. 

Je tins bon et bien m’en prit, car au bout de quelques mois, la jeune mère persuada son mari de m'embaucher comme secrétaire dans un journal. Même si ce métier me ramenait à la dactylographie, il me permettait aussi de mettre en valeur ma propension à organiser. Et je découvris rapidement que cette gazette osait publier des poèmes jugés polémiques, notamment des mises en garde contre le nazisme. Cette prise de position m’enchanta. 




Dédicaces vs salons : les sorties de l'écrivain

dédicace ou salon : comment choisir ? Est-il nécessaire pour un auteur de participer à des manifestations littéraires ?

Pour un écrivain, sortir de sa bulle de création est une étape cruciale. Deux possibilités s'offrent à lui : les salons du livre (dénommés parfois festivals) ou les séances de dédicaces. Après avoir parcouru de nombreux kilomètres pour présenter mes livres et rencontré des publics variés, j'ai compris que le livre est accueilli de bien des façons. Tout dépend de ce qui est recherché : l'effervescence collective ou l'intimité du comptoir.

Le salon littéraire : une aventure solidaire


Le salon, c’est le grand bain. C’est un lieu où l’on ne vend pas seulement un livre, mais où l’on partage des univers particuliers, ceux dans lesquels nous plongeons nos lecteurs.

Des rencontres puissantes


Le livre emporte avec lui des thématiques qui provoquent les échanges. Des coïncidences se créent immanquablement entre les lecteurs et les auteurs, autour de thèmes forts pour chacun.

Une solidarité entre auteurs au-delà du stand


Le salon est aussi le terrain de l'entraide. J'ai eu l'honneur de défendre le livre d'un écrivain malade qui ne pouvait pas se déplacer. À l'inverse, mon amie Céline Bernard a déjà tenu mon stand pour me soutenir. 
Également, qu’il s’agisse de stands communs (comme à La Rochelle où je me suis trouvée avec une bonne dizaine d'auteurs sur le même stand) ou de retrouvailles (comme dans la Loire, où je retrouve régulièrement des auteurs que je connais, comme José Casatejada, par exemple) le salon casse la solitude de l'écrivain.

Faire vivre la culture locale
Salon du livre de Brindas


Dans certaines communes de petites tailles, la culture est portée par quelques personnes dynamiques. À Néronde, dans la Loire, la bibliothèque lance de belles initiatives pour porter l'écriture au cœur du village. À Brindas, dans le Rhône, c'est une organisatrice en situation de handicap, passionnée d'écriture, qui a insufflé une énergie incroyable. 
Dans ces lieux, quand on vient faire connaître son livre, on ne se contente pas de signer des ouvrages : on porte une responsabilité dans le succès culturel d'une commune (ou d'une communauté).

La dédicace en librairie : proximité et légitimité


Si le salon est une fête, la dédicace est un rendez-vous. En accueillant le livre dans un endroit qui leur est consacré dans la durée, elle lui offre une légitimité particulière, une forme d'adoubement, dans le fond.

Dédicaces Cultura

S'ancrer dans son territoire

Quand on organise une dédicace, on choisit un lieu.
Pour moi, passer par le Cultura de Limonest ou la Fnac de Roanne (en partenariat avec Catherine Berthelier), proches de mes lieux d'habitation, permet de toucher un public de proximité. À Lyon, j'ai également organisé des dédicaces dans l'espace public, avec d'autres auteurs, comme Meg et Laetitia Dupont notamment.

La cohérence de l'univers du papier


Il y a une magie particulière à signer dans des librairies-papeteries, comme la librairie Jardin de Papier ou celle du Lycée de Feurs. Dans cette dernière, j'ai succédé à des auteurs locaux rencontrés en salon (comme Yves Montmartin, Jean Ducreux, Dominique Dejob), créant un maillage de plumes locales. Dans ces endroits, l'objet livre mêlé aux fournitures de l'écolier est dans son environnement ; à l'heure du numérique, nombre de lecteurs redisent le plaisir de tourner les pages d'un livre broché.

Le vagabond de Séoul, Kim Ho-Yeon


Avec Dogko, la parole ralentit et la mémoire est tenue à distance : on ignore ce qui l'a amené à se réfugier, comme ultime logis, dans la gare de Séoul. Le mystère qui est entretenu sur la rupture qui l'a conduit dans une supérette de quartier est d'abord compensé par l'histoire d'une reconstruction permise par la propriétaire de ce lieu.
Cet homme, plus astucieux qu'il n'y paraît, parvient à déjouer des situations conflictuelles ou à guider des personnes en difficulté. Finalement, l'aumône qu'on lui fait, en lui garantissant les moyens de survie, n'est rien à côté des services qu'il rend naturellement.
Dans ce roman coréen qui se déroule en grande partie dans les heures de nuit, les enjeux sont assez similaires à ce que l'on pourrait trouver dans un roman européen. Ces leçons valent pour tout un chacun dans le fond. Cependant, le vocabulaire nous plongent dans un décor qui nous offre un voyage en plus des dénouements de situations douloureuses.

Un bon moment de lecture.


Note : dans mes romans, j'ai aimé exploré des pays lointains (l'Afghanistan, par exemple). Mais ici, nous sommes encore deux fois plus loin, par rapport à la France. Un sacré dépaysement !

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